在命運面前，我們毫無差別。
「無差別日常」這齣戲的文宣這樣寫：
日常生活是一把隱形的刀
在安靜的時間中，留下一道道傷口
你不知道它什麼時候，會將你完全割開
你只有等。
這齣戲有大量的獨白，從不同角度觀看災難的樣貌–加害者、受害者，或是無法理解發生了什麼事，卻又身陷其中的旁觀者。從他們的眼睛與嘴巴，拼揍事件的樣貌，走進心靈的斷裂處。
「災難即日常」看完戲後，我這樣想（也想起大學臨床心理學老師常說類似的話）。
無論你是什麼身份，為了什麼而煩惱，或是渴望著什麼，在命運面前無一倖免。
罪與罰，與活下去的救贖
而劇中那句不斷被呼喊的「只要呼吸，就可以繼續」，也與魔法公主的高概念「活下去（生きろ）」很接近。
然而，我不認為這部戲在模仿日本作品。
相反地，我認為這齣戲裡有不少角色，確實展現了此刻台灣的某些生活樣貌（雖然有些角色是比較戲劇性了些）。如果這樣一想，滿驚人的是，台灣社會似乎也正走向日本社會過往面臨的衝突與思索。
不過，就像之前看導演廖若涵的作品「游泳池沒水」，結尾仍是一貫的溫柔，經歷直白的人性與撕裂的受苦後，故事中的角色依然得到某種救贖。
活下去的受苦，勇氣與救贖–是這個故事的角色們，可能也是我們正面臨的議題。
其他：關於演員的內在風景與獨白
這齣戲很適合拿來練習獨白，也很適合訓練演員把內在風景「打」在觀眾身上。記得參加卡霞的獨白課時，不斷聽到她強調想像力與內在風景的重要性，那時候聽不太懂。
直到最近在大牛老師的演員聲音課，學習工作台詞背後的故事、思考與情緒，才比較懂了說台詞是怎麼一回事，也就開始享受被台上演員獨白打到的愉悅。
最近在微笑角的排練中，也發現了適合用來鍛鍊內在風景的小練習。上次實驗的過程，發現聽故事真的是一件很靠右腦直覺的事！有機會再跟大家分享。
